ai-video-director 详细教程

叙事轨主题（7）

• 女频古风短剧工作流
• 3D 漫剧角色极速资产化
• 720 全景虚拟影棚
• 复刻大师镜头
• 东方奇幻风骨荒原
• 30 秒日系预告
• 童话小剧场卖火柴的小女孩

制片轨主题（4）

• 场景不穿帮 4 法
• 分镜逻辑拆解
• 复杂动作视频两种方法
• 企业宣传片图片到成片

短剧制片：先拆视觉母版，再写剧本

short-drama.md 的方法很硬核，它要求先分析爆款画面的光线、景深、色偏和拍摄参数，再去写剧情。

• 人物不能只做一张图，要做服装、发饰、面部和全身三视图资产包。
• 同一场景要先做九宫格，再按机位切镜，否则镜头间会像换了片场。
• 关键道具和角色同级管理，例如铃铛、河灯也要做参考图。
• 15 秒一段是上限，段内镜头和动作要做减法，声音也要在前期准备。

3D 漫剧：先角色资产化，再做场景

3d-anime-drama.md 的核心不是 Prompt，而是用 2D 原画把 3D 角色固定下来。

• 先找 2D 参考图锁定气质，不要硬靠几百字描述捏脸。
• 输出要包含胸像特写和全身三视图，方便视频工具理解角色。
• 面部、发饰、服装褶皱必须在三视角一致，否则视频里会漂。
• 角色资产做好后，再配合 720 全景场景去做漫剧分镜。

场景一致性：先造空间，再拍剧情

scene-consistency.md 和 scene-continuity.md 共同解决“镜头一切场景就变”的问题。

• 可以用九宫格、俯视图、360 环绕截图或 720 全景图做空间母版。
• 完整空间建立后，再在同一空间里截图、修透视、放人物。
• 人物和场景最好分参考提交：角色负责外观，场景负责空间。
• 外景转内景、街道转店内这类镜头，需要额外补空间连接镜。

分镜与复杂动作：故事逻辑比镜头漂亮更重要

shot-breakdown.md 和 storyboard.md 解决的是镜头因果链，不是单镜美术质量。

• 分镜要回答四个问题：为什么动、去哪里、途中有什么阻力、结果为什么成立。
• 复杂动作优先做 12 宫格分镜，或者借参考视频锁运动节奏。
• 故事板适合先出静态图，再用首尾帧或相邻双图方式生成动态。
• 需要补拍时，优先补特写、空镜和情绪断点镜，而不是硬拉长主镜头。

电影感项目：世界观、色板和镜头母版要独立存在

film-style.md 提醒得很清楚，电影感不是写一句某导演风格，而是要拆成角色、环境、色板和运镜逻辑。

• 大师镜头复刻更适合学“镜头如何揭示人物”，而不是只学构图外观。
• 世界观项目要把关键词、色板、材质规则和核心地域单独整理出来。
• 日系预告、童话小剧场这类内容，风格、角色、场景、镜头顺序不能颠倒。
• 如果一个项目需要多条线并行，最先固定的应该是视觉母版，而不是剧情细节。